琺瑯,又稱又稱“景泰藍”。約在蒙元時期從波斯傳至中國,明代開始大量燒制,并于景泰年間達到了一個高峰,后世稱其為“景泰藍”。中國琺瑯手工藝品多數采用的是掐絲工藝,使用金絲或銅絲掐出圖案,填上各種顏色的琺瑯再經過焙燒、研磨、鍍金等等多達53步工藝。
熊松濤,男,1976年4月出生,通州區漷縣鎮靛莊村村民,熊氏琺瑯第三代傳人,熊松濤“熊爺”在琺瑯圈子內名聲顯著,大學畢業后熊松濤也想做自己的事!安荒茏尷鲜炙囀!”是當初老父親熊振江用來說服熊松濤的最簡單卻也最有分量的話。從學徒開始整整2年,熊松濤才開始上手。真正讓他產生興趣的是制作琺瑯表盤過程中,突破的一道道工藝難題。每一個突破都讓熊松濤更接近琺瑯的內核, 5年時間層層突破老技術的限制,讓他深深的愛上了這行。
傳承需要有工匠精神
“‘這個手藝在中國已經有600多年了,不能在咱們這一代斷了’。父親當初說出這些話時,我知道自己肩上的擔子很重!比缃,熊松濤更多思考的是怎樣把這門手藝好好傳承下去。
“表盤是一個點,這個東西別人做不了,我也想通過這個點讓大家接觸到這個面,讓人們認可這種工藝,這是中國傳統的工藝! 熊松濤說。
如今的熊氏琺瑯走的是一條精益求精的路線,不求數量,求質量,這種理念也體現出熊松濤對行業的思考。在他看來,中國人喜歡更具文化感的東西,但也只有在人們富了之后才會有閑情雅趣玩味文化產品,包括各種器型和藝術品!跋嘈烹S著大家品位的提升,會越來越對中國的傳統手工藝文化有所了解!
從制胎、制形、上釉、掐絲,到器物的最終成型,在熊氏琺瑯工作室里,一件器物歷經整個流程下來,會讓人體會到深深的文化歸屬感。熊松濤將自己對傳統文化的尊崇,對歷史的深情融入每一道工序中,將琺瑯鮮明的民族風格和絢麗的藝術風韻賦予時代氣息,在傳承中創新。熊松濤以精益求精的工匠精神潛心經營自己的琺瑯王國,在完美與創新的執著追求中傳達著文化與歷史,情感與詩意的核心價值理念。
2013年,熊松濤創作的景泰藍水墨云龍瓶,榮獲第十一屆中國工藝美術暨古典家具、收藏品博覽會優秀作品評比金獎;2014年,他創作的景泰藍前程似錦瓶,在國際藝術精品展覽會上獲得“中國原創·百花杯”,中國工藝美術精品獎銀獎;2015年,他設計制作的景泰藍繁花似錦福祿瓶,在“工美杯”,北京工藝美術創新設計大賽評比中榮獲金獎;2016年,他設計的景泰藍鸚鵡紋罐,在第51屆全國工藝品交易會上獲得“金鳳凰”創新產品設計大獎賽金獎。