深圳當代雕塑藝術展是由何香凝美術館和深圳雕塑院聯合舉辦的，到目前為止一共舉辦了六屆雕塑藝術展覽，從1998年舉辦的第一屆，為了推動中國雕塑藝術向前發展的美好愿望。  
第一屆深圳當代雕塑藝術年度展從1998年11月21日—1999年11月21日，入圍的雕塑作品一共20件，主題是當代城市雕塑文獻展覽。
第二屆當代雕塑藝術年度展從1999年10月16日—2000年10月16日，“第二屆當代雕塑藝術年度展”的主題是：“平衡的生存：生態城市的未來方案”�！暗诙�屆當代雕塑藝術年度展”在深圳華僑城展出，強調了藝術對現實的能動作用，強調了藝術與人類所賴以生存的自然生態、社會環境及公共空間休戚與共的平衡關系，更強調了社會因素對于藝術創作的重要性以及藝術的社會功能在中國當代社會中的內涵與外延。本屆展覽成立了以何香凝美術館館長任克雷為首的展覽組織委員會，依照國際當代藝術展覽的慣例，聘請廣州美術學院黃專作為本屆展覽的學術主持人，并邀請國內藝術批評界、雕塑界、建筑界和城市規劃方面的專家學者共同組成了本屆展覽的學術委員會，負責展覽的學術定位和學術組織工作。自今年5月開始向海內外廣泛征集作品方案，共收到內地、香港、澳門、臺灣以及國外藝術家的應征方案80余件，經過展覽學術委員會和組織委員會的認真評審和反復認證，確定了中外藝術家30位共28件作品參展。其中內地藝術家25位，作品23件，分別來自北京、上海、濟南、武漢、廣州和蘭州等城市；港澳臺藝術家3位，作品3件；國外藝術家2位，作品2件，來自法國和英國。 
 這次參展的國內藝術家的作品包括了90年代中國雕塑界最具代表性的風格與流派，各種藝術觀念、藝術材質和藝術形態在“生態”這一學術主題下得以充分的展示，一些知名的藝術家，如隨建國、展望、姜杰、傅中望、米丘、于凡、王中、王攻新、林天苗、高兟、高強、趙半狄等為展覽提供了新作；同時，一些頗具潛質的年輕藝術家，如喻高、邵康、瞿廣慈、向京、王東、王芃、李亮、仲松、琴嘎、靳勒、陳可、唐頌武、史金淞等，也創作出了一批富有生氣的作品。這屆展覽基本反映了近年來中國雕塑界的整體學術面貌，從中亦可發現中國當代雕塑發展的一些未來趨勢和特征。
何香凝美術館第三屆當代雕塑藝術年度展從2000年12月12日—2001年12月12日，第三屆雕塑展覽的主題是“開放的經驗”，體現了“公共性、創造性、前衛性”。公共藝術不僅與開放社會的視覺形象相協調，也通過個人經驗的公開化和開放性與集體經驗的結合進入公共空間。在人類社會行將進入21世紀的時候，藝術也必將以新的形式和語言反映社會的發展與進步。中國現代藝術的歷程與深圳的現代化進程同步，深圳作為中國改革開放的前沿和現代化的窗口，為中國現代雕塑和城市雕塑提供了最有利的公共空間。 
第四屆深圳當代雕塑藝術年度展覽從2001年12月12日—2003年12月12日，本屆雕塑展覽主題是“被移植的現場”，展覽匯集了兩國最具代表的19位當代藝術家的15件重要作品，使展覽真正成為一次跨文化的大型國際當代藝術展事。
第五屆深圳當代雕塑藝術年度展覽從2003年12月12日--2005年12月11日，本屆雕塑藝術展覽主題是“第五系統：后規劃時代的公共藝術”，共展出20位來自不同國家和地區藝術家的作品19件，展期兩年。
第六屆深圳當代雕塑藝術年度展覽從2007年12月16日-2008年5月20日，雕塑藝術展覽主題是：“透視的景觀”。包含有二個層面的意義：一是中國正處于一個高歌猛進的“大躍進”式的現代化階段，發展與變化是這個時代的主旋律。二是藝術家創作的沖動是現實與藝術家內心的沖突，它檢驗藝術家原有的人文關懷和價值取向，它潛伏在視覺形象的深處，成為精神的張力。展覽的主題界定在對現代化的憧憬與憂思的矛盾、內心與生態的沖突與失控的范圍之內。展覽試圖通過這一主題的展開，邀請中國活躍的藝術家以不同的觀念、媒介及語言方式來表達對以上問題的認識、思考、判斷與表達。
“深圳國際當代雕塑藝術展”已成為中國幾大重要的常規性國際當代藝術展事之一，它推動了當代雕塑藝術的創作，啟發了人們對公共性、公共空間、公共藝術等問題多層次、多角度的探討。